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Unterrichtsfächer: Musikgarten, Musikalische Früherziehung, Blockflöte, Chor
Beschreibung Musikgarten, Musikalische Früherziehung, Blockflöte, Stimmbildung, Chor Geboren 1952 in Fulda. Musikstudium für Gesang, Klavier, Musikalische Früherziehung & Grundausbildung an der Hochschule für Musik der Johannes-Gutenberg-Universität Mainz & dem Peter-Cornelius-Konservatorium. Fernstudium der Kinder-Chorleitung. Zwischen 1973 und 2017 Lehrtätigkeit am Konservatorium. Seit 1979 ständiges Mitglied im Figuralchor am Hessischen Rundfunk in Frankfurt. 1983 Gründung der Private Musikschule Laubenheim.
Instrument: Gesang, Musikgarten
Beschreibung: Anthi Coussios studierte Jazz- und Popularmusik mit Hauptfach Gesang an der Hochschule für Musik Mainz. Sie singt bei unterschiedlichen Projekten verschiedenster Genres (Pop/Soul/Funk/Jazz) mit und komponiert und schreibt auch eigene Musik und Texte. Anthi ist zudem als Studiosängerin tätig und absolvierte zwei Fortbildungen am Lichtenberger Institut für „Angewandte Stimmphysiologie“ und eine Fortbildung in Rythmuspädagogik
Unterrichtsfächer Chor, Gesang (Klassisch und Musical/Pop)
Beschreibung Veronica Diefenhardt, geboren 1997 in Kitgum (Uganda), entdeckte sehr früh das Singen. Sie besuchte schon zu Schulzeiten TheaterAGs sowie Musikförderkurse. Ihren ersten klassischen Einzelunterricht in Gesang und Querflöte erhielt sie an der Sing- und Musikschule Dettelbach. Zusätzlich sang sie im privaten Kinderchor ihrer Mutter Maria-Giovanna (geb. Cometti) und unterstütze so auch die musikalische Gestaltung von Gottesdiensten der Kirchengemeinden in Dettelbach. Im Alter von 14 Jahren kehrte Veronicas Familie nach Uganda zurück - dieses Mal in die Hauptstadt Kampala. Ihren Gesangsunterricht erhielt sie nun bei Francis D Mutesasira. So fand Veronica eine Zeit lang ihren musikalischen Anschluss im Musical- und Popgesang. Auftrittsmöglichkeiten boten sich zu dieser Zeit an der Rainbow-International-School-Uganda bei Schulversammlungen und Musicalprojekten. Zudem lernte Veronica im dortigen Musikunterricht Klavier zu spielen und erhielt die Möglichkeit an jährlichen Talentshows teilzunehmen. Nach ihrem Abschluss der mittleren Reife kehrte Veronica mit 17 Jahren nach Deutschland zurück, um die Berufsfachschule für Musik in Altötting zu besuchen und ihrem Wunsch einer klassischen Gesangsausbildung nachzugehen. Neben ihrer Stimmbildung bei Frau Petra Grimme erhielt sie parallel Klavierunterricht bei Frau Storck. Durch das Fach Kinderchorleitung bei Herrn Erasmus Betz – und das damit verbundene gemeinsame Gestalten von Liedern für den jährlichen Christkindlmarkt oder Kindermusicals - nahm ihre Freude an der Arbeit mit Kindern zu. Ihre Begeisterung für das Chorsingen entwickelte sich durch verschiedene Chor-Projekte unter der Leitung von Manfred Grimme und im Vokalensemble (Leitung: Amseln Ebner). 2017 absolvierte sie ihre Ausbildung zur staatlichen Ensemble/Chorleiterin. 2019 trat Veronica an der Wiesbadener Musikakademie ein Instrumental- und Gesangspädagogik Studium bei Frau Ursula Ott an. Ihre Schwerpunkte lagen nun im klassischen Liedgesang (u.a. von Wolf, Zemlinsky, Donizetti, Brahms und Mendelssohn) und bei Arien (z.B. Mozart, Bernstein). Workshops im Jazz- und Populargesang sowie kammermusikalische Projekte vertieften ihre künstlerische Ausbildung. Durch ihr Studium konnte Veronica außerdem erste praktische Erfahrungen im Einzelunterricht von Anfängern sowie fortgeschrittenen SchülerInnen sammeln. Seit ihrem Studienabschluss im September 2022 unterrichtet sie an der Musikschule Laubenheim den Jugend- und Erwachsenenchor und gibt Gesangsunterricht in der Stilrichtung Pop/Musical.
Unterrichtsfächer: Gitarre, Schlagzeug, Baglama
Beschreibung Ferdi Çoban hat sein Studium am Peter- Cornelius- Konservatorium in Mainz, im Hauptfach Gitarre und im Nebenfach Schlagzeug abgeschlossen. Er ist in verschiedenen Musikschulen als Gitarrenlehrer tätig. Er spielt in Mainzer Gitarren- Ensemble und unterrichtet neben Gitarre auch die traditionelle "Bağlama". An der Musikschule Laubenheim bietet er Gitarrenunterricht im Einzel, und Gruppenunterricht an.
Unterrichtsfächer Akustische Gitarre & Rock-/Pop-/Jazzgitarre, Ukulele, E-Bass
Beschreibung 2007- 2009 Ausbildung an der Berufsfachschule für Musik in Nürnberg zum Leiter für Laien- und Popularmusik Seit 2009 Studium an der Hochschule für Musik in Mainz im Bereich Jazz- und Popularmusik. 2011/12 Arbeit als „Showband Musician“ an Bord von Carnival Cruise Lines in Florida und San Francisco. Zu hören im Trio mit “Esquinas de Nuez” „Die persönliche Entwicklung des Schülers ist für mich von genauso großer Bedeutung, wie das Erlernen von Flexibilität an der Gitarre sowie der Erwerb von Vertrautheit mit Musik im Allgemeinen – alles darf ausprobiert werden, um zu entdecken, wo der individuelle und musikalische Weg hinführt.“
Unterrichtsfächer Gitarre
Beschreibung Yasser Khalfa, geboren 1998, erhielt seinen ersten Gitarrenunterricht im Alter von 13 Jahren und entdeckte dabei seine Leidenschaft zur Musik, insbesondere zur Gitarrenmusik. 2017 begann er seine Ausbildung an der Berufsfachschule für Musik in Bad Königshofen mit Hauptfach klassische Gitarre bei Johannes Tappert. Im Jahr 2020 schloss er die Ausbildung zum staatlich geprüften Ensembleleiter erfolgreich ab. Er unterrichtet als selbstständiger Gitarrenlehrer Kinder und Erwachsene, als Solist und mit dem Gitarrenensemble der Berufsfachschule für Musik spielte er verschiedene Konzerte und hat am Eurofestival für Zupfmusik in Bruchsal 2018 mit dem Ensemble der Berufsfachschule für Musik teilgenommen. Seit Oktober 2020 studiert er an der Wiesbadener Musikakademie im Studiengang Musikpädagogik mit Hauptfach klassische Gitarre bei Christian Zielinski.
Sprachen Der Unterricht ist auf deutsch, englisch und arabisch möglich.
Unterrichtsfächer: Gitarre, E-Gitarre, Klavier
Beschreibung: Christoph Marks, Jahrgang 1997, begann zunächst im Alter von 6 Jahren mit dem Klavierspiel und fing mit 10 Jahren zusätzlich an E-Gitarre zu spielen. Von 2017 bis 2022 studierte er an der HfMT Hamburg Musik und Biologie auf Lehramt mit E-Gitarre als Hauptfach und Klavier als Nebenfach. Außerdem nahm er 2020 an dem „Kontaktstudium Popularmusik“ an der HfMT Hamburg teil. Seit Oktober 2022 studiert er an der HfM Mainz „Jazz und populäre Musik“ mit Gitarre als Hauptfach und Klavier als Nebenfach. Als Gitarrist war er in verschiedenen Bands in dem Bereich Jazz/Rock/Pop aktiv. Im Zentrum seines Unterrichtes stehen die individuellen Vorlieben und Ziele der Schüler. Unterrichtsinhalte können beispielsweise, Liedbegleitung, Melodiespiel und Improvisation in verschiedenen Genres, das Erlernen von Wunschsongs sowie das Erlernen der Notenschrift und Musiktheorie sein – dabei ist der Unterricht selbstverständlich an das Schüleralter angepasst.
Instrument: Gitarre
Beschreibung: Sebastian Mias, geboren 2000 in Mainz, erhielt seinen ersten Gitarrenunterricht im Alter von 6 Jahren. Den größten Teil seiner musikalischen Ausbildung erhielt er am Peter-Cornelius-Konservatorium (PCK) in Mainz bei Ute Koch. Seit 2019 studiert er Musik und Deutsch auf Lehramt an der Hochschule für Musik (HfM) in Mainz bei Stefan Hladek und seit Oktober 2022 zusätzlich Instrumentalpädagogik an der Musikakademie (WMA) in Wiesbaden bei Christian Zielinski.
Instrument: Gitarre, E-Gitarre, Ukulele, Mandoline
Beschreibung: Nach mehreren Jahren Cellounterricht fing er mit 13 Jahren an Gitarre zu spielen – zuerst autodidaktisch, später dann mit einem Musiklehrer. Darüber hinaus spielt er Ukulele, Klavier, und Mandoline. Während seine ursprünglichen Einflüsse Rock, Metal und Blues waren, spielt er mittlerweile mit Funk, Jazz, Klassik und Pop Musik aus fast allen Genres. Aktuell studiert er im 7. Semester Lehramt an der Uni Mainz. Hier kann man ihn als Mitglied des Orchesters der Musical Inc. im jährlichen Musical hören – zuletzt im Mai und Juni 2019 in „9 to 5“. Weitere Projekte sind unter anderem die 60er-Jahre-Coverband "Spirit of the 60s" die Partyband "J.A.M.P.S" und die Band der Musicalgruppe "Musicaltomorrow". Im Vordergrund seines Unterrichts steht für ihn, dass die Schüler anhand von den von selbst ausgewählten Songs das Begleiten und Solieren in vielen verschiedenen Genres erlernen. Dazu lässt er natürlich auch Musiktheorie und Improvisieren in seinen Unterricht mit einfließen. Natürlich wir der Stil seines Unterrichts jeweils dem Alter der Schüler angepasst.
Unterrichtsfächer Klarinette
Beschreibung Wurde 2001 in Singen am Hohentwiel geboren. Sie besuchte ein Gymnasium mit musikalischem Schwerpunkt und lernte mit 11 Jahren im Rahmen der Bläserklasse die Klarinette kennen. Mit 16 Jahren erhielt sie Unterricht am Peter-Cornelius-Konservatorium (PCK) Mainz in der Klasse Dorothea Herrmann. Dort schloss sie 2021 auch die Studienvorbereitende Ausbildung (SVA) ab. Sie war Teil des Klarinettenensembles 2.0 und wirkt auch heute noch bei Auftritten mit. Dazu ist sie bei verschiedenen Musikgruppen in Rheinland-Pfalz als Aushilfe tätig. Aktuell studiert sie an der Johannes-Gutenberg-Universität Mainz Musikwissenschaft und Geschichte.
Unterrichtsfächer Oboe, Verwaltung
Beschreibung Johannes Christ wurde 1995 in Mainz geboren und erhielt ersten musikalischen Unterricht im Alter von vier Jahren im Rahmen der musikalischen Früherziehung bei Frau Henriette Christ. Mit fünf Jahren folgte Unterricht am Violoncello, zunächst bei Frau Anette Hick-Grauduszus an der Privaten Musikschule Laubenheim, später bei Herrn Kilian Balzer am Peter-Cornelius-Konservatorium Mainz. Johannes Christ wurde 2006 im Rahmen der Bläserklasse am Bischöflichen Willigis-Gymnasium Mainz an die Oboe herangeführt, auf welcher er von 2006-2014 Unterricht bei Herrn Jürgen Krebs am Peter-Cornelius-Konservatorium Mainz erhielt. Dort wurde er 2011 in die studienvorbereitende Ausbildung (SVA) aufgenommen. Johannes Christ ist, neben weitreichender Orchestertätigkeit (u.a. Landesjugendorchester Berlin, im Hochschulorchester Mainz, in der Klassischen Philharmonie Bonn, im Beethovenorchester Bonn) auch kammermusikalisch aktiv, so beispielsweise im Holzblasquintett der Hochschule für Musik Mainz, im Mainz-Wiesbadener Bläserensemble, im Kammermusikensemble Laubenheim und vielen mehr. Ebenso ist er kompositorisch und als Arrangeur tätig. Während seiner Orchestertätigkeit spielte unter namhaften Dirigenten wie Sian Edwards, Gürer Aykal, Johannes Klumpp, Evan Christ, Prof. Gernot Sahler, Prof. Wolfram Koloseus, Ewa Strusinska, Heribert Beissel, Thomas Wise oder Hermann Bäumer. Nationale und internationale Konzertreisen führten ihn bereits quer durch Deutschland, nach Frankreich, Italien und in die Türkei. Dabei konzertierte er schon in bedeutenden Konzertsälen wie dem Staatstheater Mainz, der Rhein-Mosel-Halle Koblenz, dem Saalbau Neustadt a.d.W., dem Kurhaus Wiesbaden, der Philharmonie Stettin, den Theatern der Städte Ankara, Izmir und Istanbul, dem Konzerthaus Berlin, der Liederhalle Stuttgart, der Rudolf-Oetker-Halle Bielefeld, der „Glocke“ Bremen, der Laeiszhalle Hamburg, dem Landesfunkhaus Hannover, der Meistersingerhalle Nürnberg, der Stadthalle Bad-Neuenahr oder der Beethovenhalle Bonn. Weiter belegte Johannes Christ internationale Meisterkurse, u.a. bei Gregor Witt (Staatskapelle Berlin), Nicholas Daniel (Hallé Orchestra), Prof. Hansjörg Schellenberger (ehem. Berliner Philharmoniker), Maurice Bourgue (Orchestre de Paris), Prof. Washington Barella (ehem. SWR-Sinfonieorchester, Universität der Künste Berlin) sowie bei Prof. Fabian Menzel, bei welchem er von 2013-2014 Jungstudent mit Hauptfach Oboe an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Frankfurt am Main war. Seit 2014 ist er Student für Orchestermusik mit Hauptfach Oboe an der Hochschule für Musik Mainz bei Frau Prof. Daniela Tessmann. Solistisch trat Johannes Christ mit Ludwig August Lebruns Konzert für Oboe und Orchester Nr. 2 g-moll im November 2016 mit dem Landesjugendorchester Berlin unter Leitung von Ewa Strusinska in der Stettiner Philharmonie und dem Konzerthaus Berlin auf. In der Spielzeit 2017/2018 war er im Rahmen des „Jungen Ensembles Philharmonie“ Praktikant im Philharmonischen Staatsorchesters Mainz und GMD Hermann Bäumer.
Unterrichtsfächer Klarinette, Saxophon
Beschreibung Studium bei Prof. U. Wurlitzer in Würzburg. Studium an der Staatlichen Hochschule für Musik in Karlsruhe bei Prof. Wolfgang Meyer und Dirk Altmann (Abschluss 2003). Auftritt beim Mozartfest in Würzburg, sowie zahlreiche Kammermusik-Konzerte mit den „Kammersolisten Würzburg“. Auftritte als Solist mit Werken für Klarinette und Orchester mit den großen Philharmonien Bulgariens. Aushilfe bei der Burgas Philharmonie (Bulgarien). Klarinettist im Polizeimusikkorps Mainz, und bei vielen Kammermusik-Ensembles in Bulgarien und Deutschland. Seit 2010 Lehrkraft an der Privaten Musikschule Laubenheim.
Unterrichtsfächer: Querflöte
Beschreibung Cédric Froidevaux wurde 1997 in Thun geboren. Die musikalische Ausbildung begann er an der Musikschule Region Thun mit Flötenunterricht bei Marc Graf und Christie Stoll Ogg. Er studierte in Luzern und Mainz bei Pirmin Grehl und Dejan Gavric. Unterricht auf der Traversflöte bei Susanne Kaiser ergänzten seine Studien. Cédric Froidevaux gewann mehrere 1. Preise beim Schweizerischen Jugendmusikwettbewerb. 2014 wurde er bei der Stiftung Ruth und Ernst Burkhalter aufgenommen. Es folgten solistische Auftritte mit dem Orchesterverein Burgdorf, dem Jugendsinfonieorchester Arabesque, dem Kammerorchester Steffisburg, dem Kammerorchester Uetendorf und dem kleinen Zürcher Ensemble. Nebst dem herkömmlichen Repertoire interessiert er sich sehr für zeitgenössische Musik und deren Klangformen.
Unterrichtsfächer: Querflöte, Blockflöte
Beschreibung Sophie Roth studierte von 2013 bis 2020 an der Hochschule für Musik in Mainz Orchestermusik in den Klassen von Prof. Dejan Gavrić (Flöte), Susanne Kaiser (Traversflöte), Mátyás Bicsák (Orchesterstudien) und Thomas Richter (Piccolo)und schloss dort ihr Bachelorstudium im Sommer 2017, ihr Masterstudium im Frühjahr 2020 ab. Von 2017 bis 2019 studierte sie neben Orchestermusik in Mainz auch Historische Interpretationspraxis mit Hauptfach Traversflöten an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Frankfurt am Main in der Klasse von Karl Kaiser. Sie besuchte Kurse bei Karl Kaiser, Frank Theuns, Gaby Pas-van Riet, Baudoin Giaux, Robert Dohn, Gergely Ittzès, Christine Pollerus und anderen. Beim internationalen Musikwettbewerb Davorin Jenko gewann sie im Jahr 2015 in Belgrad einen zweiten Preis. Seit 2014 wirkt sie bei Produktionen des Staatstheaters Wiesbaden mit, 2016 spielte sie im Orchester der Hofmusik-Akademie im Rahmen der SWR-Festspiele in Schwetzingen und in der Spielzeit 2016/2017 war sie Mitglied des Jungen Ensembles Philharmonie des Staatsorchesters Mainz. Ferner ist sie seit 2016 Stipendiatin des Neumeyer Consorts. Große Freude bereitet ihr die Kammermusik. Mit ihrem Ensemble „Les Cascades“ ist sie seit 2019 Mitglied im Förderprogramm Yehudi Menuhin – Live Music Now und war im selben Jahr Finalist des International Early Music Competition an der Loire. Seit 2020 ist sie neben ihrer freiberuflichen Konzerttätigkeit Lehrerin für Querflöte an den städtischen Musikschulen in Groß-Gerau und Schönaich.
Unterrichtsfächer Trompete
Beschreibung Noah Hillinger, 1996 geboren, begann im Alter von neun Jahren Trompete zu spielen und erhielt von 2010-2020 Trompetenunterricht bei Norbert Vohn. Er wirkt in unterschiedlichen Ensembles wie unter anderem bei der Brass Band Düren, der Youth Brass Band NRW, den Sinfonietta Worms, den Cornelius Brass sowie bei der Egerländerbesetzung Blechformat mit. Seit September 2020 studiert er am Peter-Cornelius-Konservatorium Instrumentalpädagogik bei Professor Malte Burba.
Unterrichtsfächer: (Jazz-) Klavier, Orgel
Beschreibung Im Alter von 6 Jahren begann Maurice Baumann mit dem Klavierspiel. Darauf aufbauend besuchte er das Landesmusikgymnasium Montabaur, wo er sein Abitur machte und eine umfassende musische Ausbildung erhielt. Während der Schullaufbahn nahm Maurice fast jährlich erfolgreich an Wettbewerben wie Jugend Musiziert teil. Im Anschluss an die Schule begann er im Oktober sein Lehramtsstudium an der Johannes Gutenberg-Universität in Mainz mit den Fächern Musik und Deutsch. In seinem Hauptfach Klavier liegt der Schwerpunkt auf dem Bereich des Jazz/Pop. Parallel zum Studium absolvierte er die D-Prüfung an der Orgel, die C-Prüfung ist für den Herbst 2021 angesetzt. Neben zahlreichen konzertanten Auftritten mit Chören und Ensembles spielt er regelmäßig auf privaten Veranstaltungen und ist Pianist in einer Cover-Band.
Unterrichtsfächer Klavier
Beschreibung Jahrgang 1979. Stammt aus der Ukraine. 1993-1997 Besuch der staatlichen Musikschule in Dreprodsershinsk mit den Fächern Klavier und Klavierpädagogik. 1997-2000 Universität Tiraspol: Musikkunst 2000-2003 staatliche Musikhochschule in Donez’k, Abschluss mit den Qualifikationen Klavierpädagogik, Korrepetition und Kammermusik. 2001-2004 Korrepetitiorin in den Klassen Oboe, Saxophon und Gesang, Klavierlehrerin an der Musikfachschule in Dreprodsershinsk. Seit 2007 Ergänzungsstudium im Fach Musikwissenschaft an der Universität Mainz und Mitglied des Kammermusikensembles.
Unterrichtsfächer (Jazz-) Klavier, E-Bass, Kontrabass, Band-Coaching, Chorleitung
Beschreibung Rico Blicker, geboren am 23. März 1994, begann im Alter von 6 Jahren das Klavierspiel zu erlernen. Nach den ersten sechs Jahren, in welchen er eine klassische Ausbildung bei Elke Krebs erhielt, wechselte er aufgrund seiner erkennbarenVorliebe für den Jazz und die populäre Musik innerhalb der städtischen Musikschule Weinheim zu Frank Hurrle, bei welchem er bis zu seinem Abitur Klavier lernte. In dieser Zeit kam er erstmals in Kontakt mit Harmonielehre und Gehörbildung, wofür er große Begabung aufwies. Dies befähigte ihn neben der Kunst der Improvisation auch zum Anfertigen seiner ersten Kompositionen und Arrangements, was bis heute einen seiner musikalischen Schwerpunkte bildet. Im Alter von 14 Jahren begann er zusätzlich, das E-Bassspiel bei Herrn Jürgen Krohn zu erlernen. Unmittelbar nach dem Abitur nahm er zunächst ein Studium der Schulmusik mit dem Schwerpunkt Jazz an der Staatlichen Hochschule für Musik und darstellende Kunst Mannheim auf. Dabei war sein Hauptfach Jazz-Klavier und sein Nebenfach Gesang. Sieben Semester lang kam er in den Genuss, Hauptfachunterricht beim in der Jazzszene renommierten Pianisten Daniel Prandl zu erhalten. Auch der schulpraktische Klavierunterricht bei Gerd-Peter Murawski und der instrumentaltechnische Klavierunterricht bei Richard Humburger erwiesen sich als äußerst lehrreich. Weitere instrumentalpraktische Erfahrung sammelte er in diversen Bigbands von außerhalb sowie den Jazz-Ensembles des Studiengangs. Zudem umfassten seine Studien Inhalte der Musikpädagogik (Prof. Dr. Martina Krause-Benz), des Gesangs (Stefan Geyer) und der Ensembleleitung (Prof. Harald Jers). Diese ergänzenden Inhalte unterstützten ihn bei seiner Tätigkeit als Klavier- und E-Basslehrer, welche er seit seinem vierzehnten bzw. zwanzigsten Lebensjahr ausübte, sowie bei der Leitung verschiedener Ensembles, darunter der Pop-Chor der städtischen Musikschule Frankenthal. Seit dem Wintersemester 2018 studiert er den Bachelorstudiengang Jazz/Popularmusik mit dem Hauptfach E-Bass und dem Nebenfach Klavier an der Staatlichen Hochschule für Musik Mainz. Hierbei konnte er sein musikalisches wie auch pädagogisches Wissen und Können durch wertvolle Impulse seiner Instrumentallehrer Ralf Cetto und Ulf Kleiner, durch das Spiel in den anspruchsvollen Ensembles jenes Studiengangs sowie durch diverse andere Lehrveranstaltungen des Studiengangs, wie Musikproduktion, Songwriting und Workshops, entscheidend vertiefen.
Unterrichtsfächer Klavier, Gesang, Korrepetition
Beschreibung Larissa Kurmatschewa stammt aus Karaganda, Kasachstan. Sie studierte an der dortigen Fachhochschule Klavier. Später emigrierte sie nach Deutschland und setzte ihr Studium an der Johannes-Gutenberg Universität in Mainz mit Schulmusik (Klavier und Gesang) fort. Im Anschluss studierte sie bei Professor Heinz Zarbock und schloss mit einem Diplom in Klavierpädagogik ab. Sie beendete ihr Studium mit einem weiteren Diplom in Liedgestaltung / Korrepetition bei Professor Burkhard Schaeffer. Sie ergänzte ihre musikalische Ausbildung in Meisterkursen bei Ruth Ziesack, Professor Rudolf Piernay und Ulrich Eisenlohr und nahm am Meisterkurs “Singing Summer” mit Professor Thomas Dewald und Professor Burkhard Schaeffer in Mainz teil. Außerdem wirkt sie als Korrepetitorin bei zahlreichen Sängern und Instrumentalisten und in den Gesangsklassen von Professor Claudia Eder, Professor Thomas Dewald, Elaine Woods, Andreas Karasiak. Sie betätigt sich auch bei Gemeinschaftsproduktionen der Hochschule und des Staatstheaters Mainz ( “Aufstieg und Fall der Stadt Mahagonny” , “Des Knaben Wunderhorn”, “Brahms für Fortgeschrittene” ). Seit dem Wintersemester 2005 / 2006 ist sie Lehrbeauftragte an der Musikhochschule Rheinlandpfalz und arbeitet als Korrepetitorin am Staatstheater Mainz. Im Sommer 2006 korrepetierte sie beim Meisterkurs “Meistersinger” in Neustadt an der Weinstraße. Sie begleitet Sänger wie Irina Sokolovsky (Staatstheater Mainz) , Christiane Rittner, Diana Schmid, Tae Ozaki (Staatstheater Kassel), Richard Morrison (Staatstheater Mainz), Daniel Jenz, Thomas Jakobs und Florian Rosskopp.
Unterrichtsfächer: Klavier
Beschreibung: Geboren 1992 begann Antuanetta Mishchenko im Alter von sechs Jahren, Klavier zu spielen, und hatte mit sieben ihren ersten großen Auftritt. Von 2004 bis 2017 studierte sie beim berühmten ukrainischen Pianisten Prof. Valeriy Kozlov. Sie schloss 2014 die Tchaikovsky National Music Academy ab, 2017 folgte das Konzertexamen. Antuanetta Mishchenko ist Preisträgerin verschiedener internationaler Wettbewerbe. Darunter der "VІІІ International Competition of Young Pianists in memory of Vladimir Horowitz (V-Preis)" und des 1. Piano Island Festivals (III-Preis). Antuanetta nahm an Meisterkursen verschiedener Professoren teil, darunter Yakov Kasman, Vadim Rudenko, Teresa Dussault, Norma Fisher, Ilya Scheps, Michael Bulychev-Okser, Dmitri Alexeev, Dmitri Bashkirov, Sergei Edelmann, Vladimir Ovchinnikov, Piotr Paleczny, Olga Kern und Claudio Martinez Mehner. Sie ist nicht nur eine Konzertperformerin, sondern auch eine soziale Aktivistin. Ihr Name wurde aufgrund der symbolträchtigen Kunstveranstaltungen und Straßenkonzerte klassischer Musik während des tragischen Winters 2013-2014 in Kiew Teil der ukrainischen Geschichte. Antuanetta spielt Musik von verschiedenen Komponisten aus verschiedenen Epochen. Aber ihre wahre Leidenschaft ist es, ukrainische Musik aufzuführen und zu fördern. Sie spielt beständig Musik ukrainischer Komponisten in der Ukraine und im Ausland. 2022 flüchtete sie im Zuge des Ukraine-Krieges nach Deutschland.
Unterrichtsfächer Klavier
Beschreibung Metehan Sag, geboren 1993, erhielt schon früh Instrumentalunterricht in den Fächern Violine und Klavier. Nach einer musikalischen Grundausbildung an Musikschule und Gymnasium mit Schwerpunkt Musik, studierte er in Ankara Musik auf Lehramt mit den Hauptfächern Klavier und Bratsche. Nach dem Bachelorstudium schloss er ein Masterstudium als Klavierpädagoge ab. Seit 2021 studiert er am Peter-Cornelius-Konservatorium der Stadt Mainz Instrumentalpädagogik mit den Hauptfächern Klavier und Bratsche. Neben dem Studium und dem Unterrichten ist er in verschiedenen Orchestern und Kammermusikensembles tätig.
Unterrichtsfächer Klavier, Gesang
Beschreibung Eneh Schneider Kostovski wuchs in einer künstlerischen ungarischen Familie auf. Schon mit 5 Jahren kam sie mit dem Gesang und später mit 8 Jahren mit dem Klavier in Berührung. Sie besuchte das Musikgymnasium ihres Heimatorts mit dem Hauptfach Klavier und später auch mit dem Hauptfach Gesang. Das Studium der Musik brachte sie nach Deutschland, wo sie zuerst im Fach Gesang (Studienrichtung Konzertklasse) die künstlerische Reifeprüfung absolvierte. Später machte sie ein pädagogisches Aufbaustudium und erlangte den akademischen Titel als Diplom Gesangspädagogin der Staatlichen Hochschule für Musik und darstellende Kunst in Frankfurt am Main. Das Fach Klavier spielte immer ein „zweites Hauptfach“, was sie jahrelang an verschiedenen staatlichen Musikschulen, wie z.B. an der Kreismusikschule in Alzey unterrichtete. Parallel dazu war sie als ausgebildete Gesangspädagogin tätig. Die Liebe zum Gesang öffnete ihr noch eine Tür, die sie in die Welt des Chorgesangs einführte. Sie beschloss ihre Leidenschaft zur Chormusik zu fördern, absolvierte eine Chor-und Orgelausbildung am kirchenmusikalischen Institut in Mainz. Seitdem leitet sie unterschiedliche Chöre, wie z.B. den Kirchenchor St. Margareta in Frankfurt am Main, den „AGV Freiheit Finthen“, den traditionellen Chor, und früher den Mainzer Volkschor. Seit Jahren ist sie Kreischorleiterin der Stadt Mainz. Ihr künstlerisches Wirken dokumentieren über 100 Auftritte in Deutschland.
Unterrichtsfächer Klavier, Gesang
Beschreibung Jingyu Wang, geboren im 1995, erhielt im Alter von fünf Jahren ihren ersten Klavierunterricht an der Shenzhen Art School (Shenzhen, China). Gleichzeitig begann auch ihre Gesangsausbildung. Bereits in ihrer Kindheit nahm sie an vielen Musikwettbewerben teil und gewann eine Vielzahl an Preisen ,wie z.B. 3.Preis des Steinway & Sons Klavierwettbewerbs für Jugendliche Shenzhen, 1.Preis des Xing Xing Huo Ju international singing competition. Seit 2016 studiert sie am Peter-Cornelius-Konservatorium (PCK) Mainz mit zwei Hauptfächern Gesang und Klavier bei Herrn Wöllstein sowie Herrn Keuper. 2022 schloss sie ihre Künstlerischen Reifeprüfung mit Hauptfach Gesang ab.
Unterrichtsfächer Schlagzeug
Beschreibung Bereits in jungen Jahren entdeckte Manuel das Schlagzeug für sich. Im Alter von 15 gelang ihm der Schritt ins Landesjugendjazzorchester von Rheinland-Pfalz. Nach dem Abitur erlangte er das Hochbegabten Stipendium am Badischen Konservatorium in Karlsruhe. Bereits vor Beginn seines Musikstudiums an der Hochschule für Musik in Mainz, sammelte Manuel viel Erfahrung als Schlagzeuglehrer. Als Musiker widmet er sich heutzutage am liebsten Pop, Soul und Hip-Hop Musik und bringt diese auch in den Unterricht mit ein. Sein Ziel im Unterricht ist es Jung und Alt den Spaß am Schlagzeugspielen näher zu bringen.
Unterrichtsfächer Schlagzeug
Beschreibung Der gebürtige Hesse spielt bereits seit seinem sechsten Lebensjahr Schlagzeug. Nach durchgehendem Schlagzeugunterricht widmete er sich seit 2013 vorwiegend dem Musicalgenre und lernte dadurch die verschiedensten musikalischen Gattungen kennen, die er systematisch vertiefte. Dazu entwickelte er in diesem Zusammenhang eine große Affinität zur Arbeit mit Noten, was sich ebenso in der Unterrichtsmethode niederschlägt. Seit 2017 spielte Johannes in regelmäßigen Engagements am Theater in Marburg, sowie an diversen selbstständigen Spielorten im Rhein-Main-Gebiet, darunter Musicals wie „Jekyll&Hyde“, „Chess“, „Hair“, (...), sowie 2019 die Schweizer Erstaufführung des von „Next to Normal“. Durch die ausgewogene Mischung aus Drumset und Percussion konnte er sich musikalisch sehr breit aufstellen und vertiefte sich musikalisch über die kommenden Jahre vor allem im Bereich des Jazz. Dazu schloss er 2018 sein Studium in Musikwissenschaft und Musikpädagogik ab und studiert seit 2019 an der Hochschule für Musik Jazz mit Hauptfach Schlagzeug.
Unterrichtsfächer Schlagzeug
Beschreibung Mark Wilhelm saß bereits mit zwei Jahren das erste Mal am Schlagzeug und spielte zunächst autodidaktisch. Später nahm er Unterricht bei dem Mainzer Rock-Drummer Martin Brandt. Neben kleineren Projekten spielt er zur Zeit in der Coverband “JAMPS”, Fastnachtsband “Amigos Del Sol”, und Frankfurter Metalband “Losing My Grip”. Seinen Unterricht gestaltet Mark nach Fähigkeit, Ambition und Wünschen des Schülers, wobei der Spaß immer im Vordergrund steht. Spielen mit und ohne Noten sowie das musikalische Verständnis zu Improvisieren sind dabei genauso wichtig wie Grundübungen auf dem Übungspad.
Unterrichtsfächer Violine, Viola, Ensembleleitung
Beschreibung Lara Brecheisen erhielt ihren ersten Geigenunterricht im Alter von sieben Jahren. Als sie dann am musischen Gymnasium Maria Stern in Augsburg aufgenommen wurde, kam Klavierunterricht hinzu. Im dortigen Schulorchester erkannte sie die Liebe zum Orchester und konnte neben CD-Produktionen auch durch Konzertreisen nach China, nach Berlin ins Bundeskanzleramt, Italien, Frankreich und Kroatien viel Erfahrung sammeln. Des Weiteren wurde sie während ihrer Schulzeit Mitglied im Schwäbischen Jugendsinfonieorchester, wie in zahlreichen anderen Orchestern und war Preisträgerin bei „Jugend musiziert“. Nach dem Abitur ging Lara für zwei Jahre an die Berufsfachschule für Musik nach Dinkelsbühl, an der sie neben fundiertem Musiktheorieunterricht auch Geigen-, Gesangs-, Klavier-, und Chorleitungsunterricht erhielt. Dort machte sie 2015 ihren Abschluss als „staatlich geprüfte Ensembleleiterin“ im Hauptfach Violine. Im gleichen Jahr nahm sie ihr Violinstudium an der Wiesbadener Musikakademie in der Klasse von Alexander Bartha auf. Neben dem Studium nimmt sie Gesangsunterricht und wirkt im Orchester der WMA und dem Beethoven Orchester Hessen mit.
Unterrichtsfächer Violoncello, Ensembleleitung
Beschreibung Ausbildung im Hauptfach Violoncello mit Schwerpunkt Kammermusik bei Prof. Henryk Zarzycki an der Universidad Nacional de Colombia (Bogotá). Seit 2004 Unterrichtserfahrung als Violoncello- und Kammermusiklehrer nach dem Erziehungsplan des Jugendstreichorchesters an der Musikschule Sopo-Cundinamarca. Mitglied des Orquesta Filarmonica de Cundinamarca y de los Andes 1999-2001-2004. 2000: Jugendsolist des Orquesta Sinfonica Nacional de Colombia. Vertretungsweise Cellist der Klassischen Philharmonie Bonn 2007-08. Mitglied des „Solar Circle“, Pop- und Folklore-Band Mainz.
Unterrichtsfächer Violine
Beschreibung Nachdem sie ihre Ausbildung am Konservatorium von Mulhouse und am Regionalkonservatorium von Straßburg begonnen hatte, setzte sie ihr Studium an der Hochschule für Musik in Mainz bei Prof. Benjamin Bergmann fort und erhielt ihr Orchester-Diplom und 2015 Master of Music. Sie tritt regelmäßig in verschiedenen Kammermusikensembles sowie mit Barockensembles auf. 2013 bis 2015 hatte sie einen Zeitvertrag als 1.Violine am Philharmonisches Staatsorchester Mainz und spielt zurzeit noch zahlreiche Sinfoniekonzerte als Aushilfe mit. Seit 2014 unterrichtet sie Violine in Ingelheim und in Mainz.
Unterrichtsfächer Violine
Beschreibung Felix Kuhl bekam im Alter von 8 Jahren seinen ersten Geigenunterricht. Als weiterführende Schule besuchte er das Landesmusikgymnasium in Montabaur, wo er eine umfassende musikalische Ausbildung erhielt. Diese umfasste weiteren Geigenunterricht bei Winfried Vögele und Klementina Pleterski, das Gestalten eigener Konzertabende sowie zahlreiche Orchesterprojekte in kammermusikalischer und sinfonischer Besetzung. Seit 2017 spielt er zudem im Orchester des Christlichen Jugenddorfwerk Deutschland. Nach der Schule studierte er Musik und Geschichte auf Lehramt und erhielt weiteren Unterricht für Geige, Klavier, Gesang und Chor/Ensembleleitung. Seit 2022 unterrichtet er neben Privatschülern auch an der Musikschule Laubenheim.
Unterrichtsfächer Violine
Beschreibung Marie Luise Mötzing erhielt ihren ersten Geigenunterricht im Alter von 8 Jahren. Nach einer umfangreichen musikalischen Grundausbildung an Musikschule und Gymnasium mit Schwerpunkt Musik besuchte sie für zwei Jahre die Berufsfachschule für Musik in Bad Königshofen. Dort wurde durch eine instrumentale wie auch musiktheoretische Ausbildung der Grundstein für das weiterführende Musikstudium gelegt. Nach dem dortigen Abschuss als „staatlich geprüfte Ensembleleiterin“ begann sie 2019 das Musikstudium an der Wiesbadener Musikakademie in der Geigenklasse von Alexander Bartha. Neben dem Musikstudium und dem Unterrichten ist Marie Luise Mötzing aktiv in verschiedenen Orchestern und Kammermusikensembles.
Position Verwaltung
Beschreibung Manuel Christ, geboren 1997, erhielt schon früh Instrumentalunterricht in den Fächern Violoncello, Klavier und Schlagzeug. Zwischen 2011 und 2016 nahm Manuel Christ zudem Kontrabassunterricht bei Herrn Norbert Banz am Peter-Cornelius-Konsevatorium Mainz. Es folgten Meisterkurse u.a. bei Prof. Waldemar Schwiertz (Leipziger Gewandhausorchester), Prof. Matthew McDonald und Gunars Upatnieks (beide Berliner Philharmoniker), Prof. Peter Pühn (Deutsches Symphonie-Orchester Berlin) und Raimund Adamsky (WDR-Sinfonieorchester). Zwischen 2012 und 2017 wirkte er u.a. in den Landesjugendorchestern Rheinland-Pfalz, Hessen, Niedersachsen, Saarland und Berlin mit. Zwischen 2015 und 2017 war Manuel Mitglied des Bundesjugendorchesters, in dem er zuletzt als Stimmführer tätig war. Beim Wettbewerb „Jugend Musiziert“ gewann er erste Preise bis hin zur Bundesebene. Manuel Christ erhielt Stipendien der Deutschen Stiftung Musikleben, des Deutschen Musikrats, der GVL, der Kulturstiftung Rheinland-Pfalz und der GEMA. Seit 2020 ist er als Botschafter und Bassist des „Music Swap Labs“ der Deutschen Kammerphilharmonie Bremen tätig. Das Projekt wurde u.a. mit dem Opus-Klassik und dem Deutschen Preis für kulturelle Bildung ausgezeichnet. In verschiedenen Orchesterprojekten spielte er unter anderem unter Dirigenten wie Sir Simon Rattle (Berliner Philhamoniker), Justus Frantz (Philharmonie der Nationen), Johannes Klumpp (Folkwang Kammerorchester Essen), Alexander Shelley (Royal Philharmonic Orchestra, Canada’s National Arts Centre Orchestra), Sebastian Weigle (Frankfurter Oper), Karl-Heinz Steffens (Deutsche Staatsphilharmonie Rheinland-Pfalz), Prof. Gernot Sahler (Mozarteum Salzburg), Ewa Strusinska (Szczecin Philharmonic Orchestra), Hermann Bäumer (Staatsorchester Mainz), Alondra de la Parra (u.a. Filarmónica de México), Gürer Aykal (Borusan Istanbul Philharmonic Orchestra). In Partnerprojekten spielte Manuel Christ unter anderem mit den Berliner Philharmonikern, der Rheinischen Staatsphilharmonie und der Philharmonie der Nationen. Er ist Gründungsmitglied des Kammermusikensembles Laubenheim (KAMEL), welches weitreichender internationaler Konzerttätigkeiten nachgeht. Manuel ist seit 2018 Mitglied der Kölner Symphonikern sowie seit 2019 E-Bassist der bekannten Mainzer Band "Die Humbas", die jeweils mit einer Vielzahl von TV-, Radio- und CD-Produktionen hervorstechen. Seine Tätigkeit als E-Bassist rundet er als Mitglied der Bands JAMPS und TIM3LESS ab. Konzerte führten ihn in große Konzerthäuser in Deutschland wie die Berliner Philharmonie, das Konzerthaus Berlin, die Semperoper Dresden, die Staatsoper Hamburg, die Elbphilharmonie Hamburg, die Philharmonien in Essen und Köln und das Festspielhaus in Baden-Baden sowie über die Landesgrenzen hinaus nach China, Kuwait, Namibia, Mexiko, Polen, Tschechien, Litauen, Lettland, Estland, Österreich, Italien, Liechtenstein, Türkei, Mexiko und in die Schweiz. Manuel absolvierte 2020 das Studium im Bereich Musikmanagement an der University of West London. Seit 2018 ist er als Inhaber in der Geschäftsführung der Privaten Musikschule Laubenheim gGmbH tätig. Er ist zudem Eigentümer der Konzert- und Künstleragentur Mayence Music Management. Seit 2022 arbeitet er als Konzert- und Tourneemanager bei MünchenMusik und der Alegria Konzert GmbH.
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